原始心情● 秋日的老派閑情－修羅居

秋日的老派閑情

日前，有老同事邀約相聚用餐，未料一位小哥全家確診隔離中，另一位確診後稍癒，想來每天四萬確診案例上下推波搖晃，彷彿日前台東池上6.8地震，過程中真讓人窒息。很多的時候，生命若水，當無常的大自然讓水流湍急，碰撞到水中大石頭，誠有如驚滔駭浪。

但是，地震歸地震，病毒歸病毒，三年前僅個位數的病毒傳播就讓大家驚恐不已，全國翻轉疫調，只差沒像專制國家的「封街」，感謝滄桑，讓芸芸眾生學會了「韌性」，過去大家有所畏，如今大家已無所謂，雖經『新冠』反覆日夜摧殘，似乎眾生百姓已經麻痺，馬照跑，舞照跳，生活似乎一切如常，每天14時的指揮中心記者會所提報的確診數，似乎僅是一組「數字」，慢慢激不起眾生百姓的忐忑。

光陰的故事

三年疫情的時間很短暫，短暫到尚未告別病毒，卻又必須迎來每年造訪的地震與颱風。人生世事自有因果，難以改變，世間的紛擾，行路難，但日子總得要往前行，雖不能把日子過成詩，但也得設法將日子過得清寧靜下來，任其一切只有隨時間的沉澱與隨自然的來與去。

一天的時間很短暫，短暫到還在品味早晨的曼巴咖啡香，就又要煮水飲午後的高山茶，也許生活慢下來，步調慢下來，午後慵懶的音樂慢下來，再慢下來；泡茶簡單一點，慢下來，再簡單一點，再慢下來，也許時光會跟著慢下來。

有人說，「讓生活慢下來，你就順了」。生命的道路無須爭分爭秒，老後退隱後，人生有什麼樣的想法，便有什麼樣的生活。那麼什麼樣子的生活最有閑情呢？

南宋詩人陸游（1125年~1210年，85歲）如此說，

獨坐閑無事，燒香賦小詩，

可憐清夜雨，即此種花時。

他可以一邊焚香，一邊寫詩，不管有沒有完成，累了就到庭院種種花，這是他的一種生活態度，我宅居高樓，沒有庭院尤不識蒔花弄草，充其量吳自牧(生年不詳，南宋)『夢梁錄』寫出古人的俗諺比較符合我意，

燒香、點茶、掛畫、插花

四般閑事，不宜戾家

他說，有一種生活樂趣，是在窗明几淨的室內，點起薰香，桌上擺著梅枝膽瓶，牆上掛著名畫，與好友喝茶時點茶比試，…

老後我特別留意與講究生活質感，自從我到過遠在260km外的嘉義「故宮南院」參訪之後，我才回神到離我家僅6km遠的外雙溪「故宮博物院」反而少有往來，於是我便關注起「故宮博物院」的經常性參展主題。

『閑情四事』 展覽網絡海報

閒情四事

九月中旬，「故宮博物院」有『閑情四事』的展覽，此展內容物正投我所好，於是我滿腔歡喜驅車去感受古人花、香、畫、茶世界。

會場入門的地方，有陶潛的『賞菊圖』看版，版上變換出不同的字句:

讓我們穿過桃花林

透過插花、焚香、掛畫和喝茶

探訪古人的閑情與幸福感

不分古今，現代人應也有不少人雅好此道，看板上寫著『宋代人插花時，份外講究花器與花材的搭配，品香的同時還要講究個人專屬的味道，而且掛畫除了美化居家環境之外，更重要的是創造一個走入其中的優雅空間。朋友相聚，舉辦以點茶為主的茶席宴會，獨飲或人少時，則以古意盎然的煎茶展現格調』。

古人煎茶圖

我沒有古詩人如此的「堪稱人生樂事」，也無意更無法如此這般地附庸風雅，但是長期來，我每日燒(焚)香打坐、沏茶品茗、賞讀閒書以自娛，偶或酌酒、聽雨、尋幽、觀漫空閑雲為平淡無奇的日常增添一些起伏與風味，也夠我的生活情調充滿，更感覺日行飛逝，老後時間不足使用，也體會出古人常思秉燭夜遊，良有以也。

從商周漢唐宋元明清各朝代，我比較留意唐宋，尤不喜讀清史，有人謂「宋亡之後無中國；明亡之後，無華夏」，宋代的覆滅，一脈相傳幾千年的中華文明由此產生斷層，其影響深遠延續到近代，再經過中共文化大革命的敗家自殘洗禮，所謂的中華古文明遺產幾乎破壞殆盡。

宋代雖然沒有漢唐兵強馬壯之威武，卻有史學家所稱的中華文化造極於宋。宋代文人講究生活品質，當時宋代美學獨步全世界。

焚香

宋代黃庭堅（1045年－1105年，60歲，宋四家之一）就已經問世了『嬰香方』，紀載嬰香所需的配方，黃庭堅所用的「角沉」，是當時沉香之最。我很喜歡沉香之味，尤其清晨之際，香沉滿屋，非常殊勝，但由於價格不斐，所以只備用沉香碎片以薰香，平日皆以檀木精油噴霧香氛，並以檀木線香禮佛。

蘇東坡（1037年~1101年，64歲）也喜好香方，黃庭堅曾贈送東坡居士「江南李主帳中香方」，香譜文章所述，是將沉香浸在鵝梨汁內，再蒸製而成，蘇東坡高興之餘，並以詩回禮，顯示當時文人對於香氛趨之若鶩。

宋代文人更講究白瓷「盤香具」與「青瓷香爐」和「香盒」，詩人楊萬里( 1127~1206，79歲，南宋人，嗜茶如命，一生力主抗金 )認為碧綠色的鼎型爐才是上選，才能展現文人的品味。蘇軾手書『臨安香盒極佳妙』，顯示文人入手香盒(盛放香料的容器)的風尚。

燒盤香的香具

左:北宋定窯 白瓷弦紋樽 12世紀 / 右:霍窯 瑩白三足盤 金代 13世紀

碧綠色的鼎型青瓷鬲式香爐

青瓷夔花鳳紋香爐 / 金代 12世紀

蘇東坡喜歡的『臨安香盒』

我僅有一只普通市售的白瓷素面香具與鐵製香盤，以及友人致贈的來自西藏木製香盒，當香薰繚繞，有形與無形的交錯，非常閑雅，我已經很滿足了。

插花/青瓷膽瓶 / 元代 1271~1368

插花

宋代文人喜歡歌頌梅花，『梅花喜神譜』充分地將梅花八階段生命史作成梅花畫譜，『蓓蕾、小蕊、大蕊、欲開、大開、爛漫、欲謝、就實』，不僅賞梅，還將梅花寄託在人間品味。

『梅花喜神譜』

左:白瓷梅瓶。右: 青瓷瓶

談插花，就必須要有花器來襯托，詩人楊萬里傳世的詩作『膽樣銀瓶玉樣梅』，就是當時人喜歡用膽瓶來插花，才能顯示出玉般的質感，同樣也適合插萱草與石榴花。

經典膽瓶

飛青瓷花瓶，現為日本國寶

宋代民間使用的花瓶，不同於文人調性的美感

青瓷八角瓶

又有以青瓶插花，『青瓷瓶插紫薇花』(楊萬里詩句)，在在顯示當時宋人的時尚。

象徵友誼的花盆 有冰裂紋，透明且具層次之青瓷長方盆 / 南宋 12-13世紀

古器插花的白瓷碗，碗內有七種銅器造型

掛畫

『西園雅集』~版本一

『西園雅集』~版本二

掛畫，是一個人美化與創造個人風格的優雅空間，南宋時期，『洞天清錄』為東方文化史上最早專門論述古玩書畫辨認的書籍之一，書上提到家裡最好有幾軸畫作，畫前擺上桌案，桌上宜放置香爐、琴與硯。古文人對於名畫的定期更替、保護與溫度太有「儀式感」。

我特別留意到傳說北宋皇室駙馬曾在府邸舉辦一場風雅盛事『西園雅集』，當時蘇軾、黃庭堅、米芾等文人雅士等十餘人在庭園的同樂會，套用現代語就是home party，後人則將這段吟酒、賦詩談笑與作畫的逸事追摹畫成不同版本的作品，以供賞玩。

全作品鋪彩清麗，層層有序，畫中十六人分四組，有觀蘇軾寫書法者；有聽撥弦彈琴者；有觀米芾題石者；有觀李公麟畫『陶潛歸去來圖』者；有與圓通大師談「無生論」者。後人稱此圖堪稱與晉代王羲之『蘭亭集會』相比。

陶潛賞菊圖 / 趙令驤 宋代 1070~1100

『桃花源』 明代畫作1599~1652

我另駐足良久的畫作則是『陶潛賞菊圖』，小亭內，兩人對坐飲酒賞花，修竹流水，群卉爭發，賞菊圖淡雅秀麗，陶淵明（365年~427年，62歲）出名中意飲酒，更出名愛菊，有詩云「採菊東籬下，悠然見南山」，後世稱陶淵明為隱逸詩人，也是以菊喻隱逸，他的作品『桃花源記』，更為後世人所慕，尤以六百年後的蘇軾（1037年~1101年，64歲）更為推崇，蘇軾稱許陶潛的隱逸，但蘇軾認為天壤之間處處可以找到桃花源，勿庸避世。