漫步雲端分享● 八位藝術大師臨終的「忘我」絕筆－修羅居

八位藝術大師臨終的「忘我」絕筆

每個人都會有面對死亡的時候，藝術大師也不例外！

與平凡人不同的是，藝術大師在離世之後，還有書畫作品可以流傳，供後人瞻仰學習。

這些作品，可分為幾個時期，如早期、中期、中晚期、晚期等。搞過收藏的人都知道，書畫大師中晚期的作品，尤其值錢！為什麼？

有句老話：酒是陳的香。書畫也是如此，越老越值錢！

正所謂：人到晚年，越畫越值錢！你沒見黃賓虹、齊白石、李可染、徐悲鴻晚年的代表作，哪一幅不是天文數字？

但是......看了這倆字是不是心「咯噔」一下，難道還有比這更貴的？

這話說對了！還有一個時期的畫，更值錢！

哪個時期呢？

就是書畫家臨終前所做的最後一幅作品，稱為「絕筆」！

那麼，為什麼「絕筆」這麼受人追捧呢？

道理其實也很簡單，一是有相當高的紀念意義；二是從此之後，再無大師的作品問世了！三是有些作品，是大師彌留之際所作，處於無意識或意識不清醒的狀態，完全依靠本能或潛意識創作，徹底擺脫了章法、規矩、技巧的束縛，真正到了「忘我」的境界！這樣的作品，要麼給後人巨大的啟發，要麼讓人百思不得其解，留有無數想像空間。

所以，有什麼理由能讓「絕筆」不值錢呢？

王國維

王國維（1877年－1927年，50歲），初名德楨，字靜安，又字伯隅，初號禮堂，晚號觀堂（甲骨四堂之一），又號永觀，諡忠愨。浙江杭州府海寧人，中國學者、國學大師。王國維與梁啟超、陳寅恪、趙元任號稱清華國學研究院的「四大導師」。中國新學術的開拓者，連接中西美學的大家，在文學、美學、史學、哲學、金石學、甲骨文、考古學等領域成就卓著。甲骨四堂之一。王國維精通英文、德文、日文，使他在研究宋元戲曲史時獨樹一幟，成為用西方文學原理批評中國舊文學的第一人。(維基百科)

王國維的「頭銜」有很多，如文學家、美學家、史學家、哲學家、考古學家等等，是中國近現代著名的學術大師。1927年6月2日，他縱身一躍，殞命昆明湖。只留下「五十之年，只欠一死 ......」的驚世遺書，也是留給後人的「絕筆」！

王國維遺書原文：

『五十之年，只欠一死，經此世變，義無再辱。我死後，當草草棺斂，即行藳（ㄍㄠˇ）葬於清華塋地。汝等不能南歸，亦可暫於城內居住。汝兄亦不必犇（ㄅㄣ）葬，固道路不通，渠又不曾出門故也。書籍可託陳、吳二先生處理，家人自有人料理，必不至不能南歸。我雖無財產分文遺汝等，然苟謹慎勤儉，亦必不至餓死也。五月初二日，父字。』

王國維遺書，現藏北京國家圖書館。此遺書法度謹嚴、氣清質樸、平靜泰然，真正稱得上字如其人。

李叔同

李叔同（1880年－1942年，62歲），譜名文濤，幼名成蹊，學名廣侯，字息霜，別號漱筒；出家後法名演音，號弘一，晚號晚晴老人。精通繪畫、音樂、戲劇、書法、篆刻和詩詞，為現代中國著名藝術家、藝術教育家，中興佛教南山律宗，被尊為律宗十一祖，為著名的佛教高僧。(維基百科)

李叔同，著名書法家、音樂家、美術教育家，被後人尊稱為「弘一法師」。1942年10月13日晚8時，李叔同在福建泉州不二祠溫陵養老院晚晴室安詳圓寂。臨終前3天，他寫下『悲欣交集』四個字，交給侍者妙蓮法師，為其最後絕筆。

看『悲欣交集，見觀經』。七個字的墨色，由潤而枯，一氣呵成，到『見觀經』三字時，墨汁耗盡，用枯筆皴（ㄘㄨㄣ）擦，最後卻蘸墨，在下面畫了一個飽滿的圓圈，接著用小字書寫日期，墨色同樣豐滿。按常規，日期應在左下角，不知為何要寫到右上方，難道是為了佈局平衡還是下方無處可寫？讓人疑惑！

這件絕筆手跡，幅面小，未蓋章，與弘一法師以往中規中矩的作品大不一樣。『悲欣交集』四個字，似乎是為眾生依舊沉淪生死之苦而悲傷，為自己即將脫離「苦海」去往極樂而欣喜，小小一紙「絕筆」，竟別有一番撼人心靈的力量。

齊白石

齊白石（1864年－1957年，93歲），原名齊純芝，字渭清，祖父取號蘭亭，老師取名齊璜，字瀕生，別號寄萍老人、白石山人，湖南湘潭人，近代中國國畫畫家。[1]:46後人常將「山人」二字略去，故後常號「白石」。

齊白石也和張大千並稱「南張北齊」。( 維基百科 )

1957年9月16日，齊白石在北京醫院去世。彌留之際，他艱難提筆，畫了一幅自己生命的謝幕之作 ——《葫蘆》。

這幅《葫蘆》，被稱為齊白石的絕筆。據說，一天早晨，沒人攙扶，齊白石自己從臥室踉踉蹌蹌地走進畫室，站在桌前，畫了這幅畫。

據李可染回憶：當時齊白石已經糊塗了，不知道「九」字該怎麼寫，到了「歲」字，直接寫錯了。他完全是憑自己的直覺畫畫，開始時，用黃顏色畫葫蘆，畫了一大一小，一上一下兩個，緊接著畫葉子的時候出錯了，把葉子畫成了葫蘆形狀，而且在葫蘆留白處冒出兩筆淡墨，看上去像破了兩個洞，最後畫藤蔓時，又恍惚了，畫著畫著又畫成葫蘆了。

在那種情況下，還能畫出樣子來實屬不易，但不知為什麼，這幅畫卻別有一番韻味，越看越覺得神奇，葉子似乎成了葫蘆的陰影，藤蔓毫無規律的疊繞，更像是展現未知的景象。

最昂貴的是齊白石2017年售出的《山水十二條屏》，

以9.315億人民幣成交。

張大千

張大千（1899年－1983年，84歲），本名張正則，字季爰，法號大千，別署大千居士、下里港人、齋名大風堂、大風起兮，中華民國當代知名藝術家，出生於四川內江，祖籍廣東番禺。因其詩、書、畫與齊白石、溥心畬齊名，故又並稱為「南張北齊」和「南張北溥」。與黃君璧、溥心畬以「渡海三家」齊名。廿多歲便蓄著一把大鬍子，成為張大千日後的特有標誌。曾與齊白石、徐悲鴻、黃君璧、黃賓虹、溥心畬、郎靜山等及西班牙立體派畫家畢卡索交流切磋。

二次大戰結束之後，多次在世界各地辦畫展，包括法國巴黎、英國倫敦、瑞士日內瓦、印度新德里、比利時、希臘、西班牙、新加坡、泰國、德國、巴西、美國及香港等地。1958年，以寫意畫《秋海棠》被紐約國際藝術學會選為世界大畫家，並榮獲金獎。1974年，獲美國加州太平洋大學名譽人文博士學位。

張大千1949年離開中國以後旅居世界各地。1976年後定居台北市。1983年，台北故居捐給國立故宮博物院成立「張大千先生紀念館」。

1981年7月，83歲高齡的張大千，應日本橫濱著名僑領李海天的邀請，為其旅館大廳繪製《廬山圖》。大千先生作此畫時，身體狀況極差，經常住院治療，時畫時停。由於畫面太大，甚至整個人被抬上畫桌趴著畫，非常吃力。

絕筆圖--《廬山圖》

後來，這幅畫要參加1983年的聯合展出，張大千作了最後一次補畫，只題了兩首詩，沒來得及落款。展覽完之後，原想在身體允許的情況下，再作進一步的潤色處理。可惜，他在當年的3月8日病重入院，4月2日便去世了，《廬山圖》成為張大千沒畫完的絕筆。

代表張大千、張學良家族半世紀的情誼─〈伊吾閭瑞雪圖〉，1969年作《伊吾闾瑞雪图》1.62665亿港元成交。如果問一位藝術界人士：「全世界拍賣成交額最高的藝術家是誰？」很少有人會回答「張大千」。

鄧散木

鄧散木（1898年－1963年，65歲），乳名菊初，學名士傑，拜師趙古泥時改名鐵，字鈍鐵，號糞翁、散木，又號蘆中人、無恙、且渠子、廁簡子，到晚年時，因脈管炎而截肢，鋸去一隻腳，索性自號一足，又稱夔，因「有夔一足」的典故。齋名廁簡樓、豹皮室、三長兩短齋，中國現代書法家、篆刻家。

鄧散木，中國現代著名書法家、篆刻家，在藝壇享有「北齊（白石）南鄧」的美譽。鄧散木晚年遭遇不幸，因血管堵塞截去左下肢。他一生勤勉，去世前夕還在伏案工作，1963年駕鶴西去，享年65歲。

鄧散木生前最後一幅書法作品，是一首唐詩：『北斗七星高，哥舒夜帶刀。至今窺牧馬，不敢過臨洮』。

此作將歐體的特點表現得淋漓盡致，透出金石氣息，堪稱經典。

潘天壽

潘天壽（1897年－1971年，74歲），乳名權，原名天謹，字大頤，早年號壽者、阿壽，晚號雷婆頭峰壽者、頤者，浙江人，中國現代畫家、美術教育家。潘天壽精於寫意花鳥和山水，偶作人物，兼工書法、詩詞、篆刻等。與林風眠、方幹民等是國立西湖藝術學院（即今中國美術學院）的主要教師。

潘天壽，中國現代著名畫家、教育家。1969年，從家鄉寧海回杭州途中，偷偷在一張香煙殼紙背面寫下最後一首詩，此後不久便臥床不起，1971年9月5日黎明時去世。

潘天壽絕筆詩原文：

『千山復萬山，山山峰巒好。一別四十年，人老山未老。莫以幽房窄，心隨天地寬。倘能免羅織，自古有沉冤。

不因羅罪深，逃名痛未遐。知應得回乎，痛下砭針時』。

此遺作是在文化大革命非常時期倉促寫成，從詩文和筆跡不難看出，作者深厚的文學素養和書法功底。

中國水墨畫家潘天壽描繪老鷹、岩石與野花的《鷹石山花圖》，2015年5月以2.7945億人民幣（約12億台幣）成交，成為2015年中國藝術市場最貴的作品，同時這張畫也突破他過去的拍賣紀錄，他首次有作品超過1億人民幣

王蘧常

王蘧常（1900年－1989年，89歲），字瑗仲，號明兩，別號滌如、甪里翁、玉樹堂主、欣欣老人，男，天津人。哲學史家、歷史學家、書法家、詩人。王蘧常先生書法造詣頗高，尤以章草為最，線條的朴茂雄厚，結字的天趣橫溢，章法的錯落變化，與關中高樂三先生並立，世稱「北樂三南蘧常」。

王蘧（ㄑㄩˊ）常，著名書法家、歷史學家。他擅長古章草，作品在日本享有極高聲譽，被日本書法界稱為「古有王羲之，今有王蘧常」。王蘧常1989年去世，時年89歲，《十八帖》是他的絕筆，書風老辣，個性強烈，不愧為一代章草大師！

《十八帖》原文：『十八日書悉。屢欲我書十八帖，何敢續右軍之貂？但以足下情辭懇款，又不忍拒。此書首有十八日字，置之卷前，即謂之十八帖，可乎？一笑。其庸弟。兄蘧。』

『其庸弟：得長箋，快甚！寧夏景色為君數十字攝盡，似置予於賀蘭山下。蘧。』

『近鄭逸梅先生索弟與我長箋，將入名人尺牘中，兄不能割愛，特報足下一笑。』

吳冠中

吳冠中（1919年－2010年，91歲），中國畫家，藝術教育家，是首位獲選法蘭西學院藝術院通訊院士的中國籍藝術家。吳冠中畢業於國立藝術專科學校。吳冠中是二十世紀現代中國藝術的代表性人物，終生致力於油畫民族化及中國畫現代化之探索，獨創的「彩墨畫」獨樹一幟，與朱德群和趙無極被譽爲「留法三劍客」。